Sobre

Nascido numa família de artistas. Desde cedo resolveu seguir o caminho da arte. Estudou flauta transversa pelo método inglês da Royal School of Music e flauta doce pelo Instituto dos Meninos Cantores (Canarinhos) de Petrópolis com a professora suíça Silva Hummel. Fez teoria musical com Paulo Winter e com o maestro Gilberto Bittencourt; harmonia com Guilherme Bauer e harmonia funcional com Ian Guest com quem fez também o curso de Musicalização pelo método Kodaly. Estudou canto com Eva Tuzük e Alba Lyrio. Integrou os corais Unhengar Acé e Contraponto. Desenvolveu estudos auto didáticos no violão, no teclado, no bandolim e na harmônica de boca.

Experiência

Acumula uma trajetória mais de 4 décadas contribuindo com a criação de trilhas sonoras para produções teatrais e audiovisuais no cenário cultural do eixo Rio-SP. Multimídia, transita por várias linguagens artísticas como música, teatro, audiovisual, dramaturgia, literatura e direção teatral. Musicou dezenas de espetáculos tendo conquistado diversos prêmios neste setor - destaque para a conquista do prêmio Coca-Cola de teatro em 1996 pela trilha sonora do espetáculo “O Equilibrista”; foram seis indicações na categoria Melhor Música (5 no Rio e 1 em SP). Recebeu 2 indicações ao Prêmio Sharp de teatro – RJ com O pássaro do limo verde (1994) e O menino detrás das nuvens (1998); 2 prêmios (melhor trilha sonora original e melhor sonoplastia) no XVIII festival internacional de teatro de São José do Rio Preto-SP (1998). Foi produtor, diretor musical, arranjador e intérprete de 9 CDs/álbuns com tendências variadas (música instrumental, progressiva, new age, música para crianças, trilha sonora, nordestina e MPB). É fundador da banda LummeN de música progressiva e com ela lançou 3 álbuns: “Ao vivo no Rio Jazz Club (1999 – Selo Som Interior) e “Medieval Contemporâneo (2023), vencedor do Prêmio Maestro Guerra-Peixe de Cultura 2023 na Categoria Música Popular e "Infinite Circles" (2024), album de rock progressivo instrumental, ambos lançados pelo selo gravAR. É um dos principais flautistas do cenário da música progressiva brasileira, tendo tocado e gravado com vários artistas do gênero, como Sérgio Hinds (O Terço), Vitral (RJ/SP), Tempus Fugit, LummeN, Palma 12 ciclos, Anno Luz, Únitri, Anima Dominus, André Melo, entre outros. Trabalhou durante vários anos com a escritora e dramaturga Sylvia Orthof, musicou diversos espetáculos da autora. Lançou o CD “Cantando Sylvia Orthof”, em 2002, que reúne uma seleção dessa fértil parceria. Em Petrópolis, participou da fundação dos grupos “Pessoal Aí” (1986) e “Teatro do Livro Aberto” (1989). Formou parceria com Ariano Suassuna (autor de “O Auto da Compadecida”) no espetáculo “Coração Mamulengo” , com direção de Carmem Leonora, quando musicou textos do autor, esta trilha também foi lançada em CD, em 1999. Foi idealizador, diretor e apresentador do programa Camarim, exibido durante 6 anos pela TV Petrópolis, canal 10 (2013-2018). Um programa de entrevistas que inovou a proposta de enquadramento e conceito estético audiovisual nas redes televisivas locais, indicado ao Prêmio Maestro Guerra-Peixe de Cultura 2014, na Categoria Audiovisual, em 2014. Como idealizador e coordenador em várias gestões do Prêmio Maestro Guerra-Peixe de Cultura (2009-2012/ 2017-2020), produziu, roteirizou, criou textos e editou 6 vídeos para o quadro “Janela para a saudade”, peça exibida a cada solenidade de entrega. Retornou à coordenação em 2025. Assinou roteiro, direção e apresentação da série com 8 edições do Camarim Cultural, projeto audiovisual contemplado pela Lei Aldir Blanc do Estado do Rio de Janeiro via SECEC (2021). Direção de imagens do clipe oficial da música “Canção” da banda Únitri de rock progressivo (2013). Em 2003, recebeu o Prêmio/Homenagem CBTIJ (Centro Brasileiro de Teatro Para Infância e Juventude - RJ), prêmio de reconhecimento pelo conjunto da obra musical voltada para o público infantil e juvenil. Em 2023, foi eleito para a centenária Academia Petropolitana de Letras que abriga grandes escritores do país. Roteirizou e dirigiu 3 peças audiovisuais para a exposição “35 Anos de Cultura” do Centro de Cultura Raul de Leoni, em Petrópolis-RJ, em 2012; Foi professor de expressão vocal e sonora no curso técnico de Artes Dramáticas do Instituto Técnico do Brasil (ITB) de 2013 a 2024; É coordenador artístico, professor e arranjador da Camerata de Charbel desde 2017; Foi professor de canto e de flauta doce (de 2012/2019) no projeto artístico social “Música Total”, projeto incentivado pela Lei Federal de Incentivo à Cultura – Pronac 142656, realizado nas escolas Amapá (Bairro Colégio) e escola Oswaldo Aranha (Bairro Rocha Miranda), na Zona norte do Rio de Janeiro, produzido pela Articulação Produções Artísticas e patrocinado pela TEADIT. Foi gerente do Centro de Cultura Raul de Leoni em duas gestões: 2004 – 2011/2012; foi diretor de cultura da Fundação de Cultura e Turismo de Petrópolis (2009-2010). Recém assumiu a Gerência de Políticas Públicas de Cultura do Instituto Municipal de Cultura de Petrópolis (2025). Coordenou a terceira (2004) e a oitava Mostra de Teatro (2012), evento que foi ampliado em sua gestão como diretor de cultura da Fundação de Cultura e Turismo de Petrópolis. Em 2013, produziu, dirigiu e atuou no evento “LummeN em Concerto”, projeto que reuniu de forma inédita a banda LummeN de música progressiva, o Coro dos Meninos Cantores de Petrópolis (Canarinhos), o regente Marco Aurélio Lischt, o guitarrista Sérgio Hinds (O Terço) e o naipe de gaitas de fole da Banda Marcial Wolney Aguiar - Projeto indicado ao PMGPC 2014. Como dramaturgo e diretor teatral, em parceira com Mário Mendes, atua, assina a direção e a concepção do espetáculo “Lendas do Mundo”, em 2000, com sucesso de público e crítica em temporadas no Teatro dos Grandes Atores e Cândido Mendes, no Rio de Janeiro. Em 2004, assina texto e direção do espetáculo musical “Cantando Sylvia Orthof”, com quem realiza turnê pelo sul do país (Curitiba-PR, Blumenau-SC e Passo Fundo-RS), realizando apresentações para mais de 30 mil crianças; Em 2012, cria a “Benvenuto Cia Teatral” e dirige os espetáculos circenses “Gran Circo Popular” (2011, 2012). Em 2013, com a Benvenuto, dirige “A comédia da arte”; Assina a direção e a trilha sonora de “A estrela do Circo”, com a Cia de Teatro Bobos da Corte, em 2016. Em 2024, escreve, dirige e atua em "O Flautista e a Princesa de Hamelin". Desde 2018, realiza trabalhos como músico, diretor e coordenador artístico na empresa Kaza 8 produções culturais.